美术教案

【必备】美术教案模板九篇

作为一无名无私奉献的教育工作者，常常需要准备教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家收集的美术教案9篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

一、活动目标

学习“刮蜡”的表现方法，体会不同性能工具的使用对配色所

产生的效果，并提手不肌肉动作的灵活性、协调性。

在玩风筝、画风筝的活动中，感受艺术活动的乐趣。

二、重点与难点

重点：用牙签刻出花纹。 难点：控制手部动作的力度。

三、材料及环境创设

材料：油画棒、牙签、淡颜色的水粉颜料（淡绿、淡黄、淡兰、淡紫等）小毛笔。

四、活动流程

1、放风筝——讨论——示范——创作棗评价——延伸活动 放风筝，了解风筝，引起兴趣。

2、通过放风筝，教师应引导幼儿去观察风筝的构造与平衡的关系，介绍放风筝的一些基本方法，鼓励幼儿去尝试，激发幼儿对风筝的兴趣。

3、讨论

（1）观察她们各个相同的整体造型，体会用对称的方法画轮廓。

（2）欣赏、讨论风筝上对称的、五彩缤纷的图案，激发表现美的欲望。

4、示范。

（1） 建议教师可根据幼儿的意愿示范画一只风筝。

（2）介绍刮蜡的方法：建议先让幼儿思考刮蜡的部位，再在此部位用一支细画棒颜色涂均匀，然后用另一种颜色覆盖式涂在上面，最后用牙签“刮”出花纹。 5、创作

在此过程中，教师要鼓励幼儿创作不同的造型、花纹，并引导幼儿相互学习各种不同的刮蜡部位及方法。

6、讲评 找找有几种不同的风筝造型，看看谁大胆尝试过“刮蜡”大方法。鼓励幼儿大胆创作与尝试。

7、延伸活动

建议放在自选活动中去完成，有了背景色使幼儿更能体会到画面的整体美、体验成功感。

一、教学目标

（一）认知：认识花与人们生活的密切关系，能综合运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面或立体创作。

（二）情感：感知、体验“花”的自然美、艺术美，培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识，激发大胆发表、展示的勇气。

（三）能力：培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。

二、教学重点与难点

重点：感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美，引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面或立体创作的方法，培养合作意识。

难点：探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。

三、工具材料

（一）教师：

1、各种花的图片

2、花的应用、装饰图片

（二）学生：

1、收集花的图片和关于花的故事传说、知识等资料。

2、水彩笔、橡皮泥、彩纸、绢纸、布、剪刀、易拉罐、塑料袋等各种媒材。

四、教学过程

（一）组织教学

预备铃响后，上课前整顿纪律并审视学生学具准备情况。

（二）谈话导入

师：春天来了，万物复苏，大自然变漂亮了，知道为什么吗？

生：因为树叶绿了，小燕子回来了，桃花开了，学校的山茶花也开了……

师：你喜欢花吗？为什么？

生：很喜欢。因为花很美……

师：花很美，如果到处都是鲜花多么好啊。今天就让我们一同进入鲜花的世界——揭题《花的世界》

（三）观察、欣赏、感受

1、 十大名花欣赏（课件展示，伴有音乐，逐一播放图片。）

你知道国花吗？知道它叫什么名字，长什么样吗？让我们一起去看一看吧！

2、 提问：（1）你最喜欢什么花？为什么？

（2）它是什么季节里开的？长得什么样子？有哪些颜色？

（3）能说说有关它的故事吗？

3、说一说

（1）你还知道哪些花卉？

（2）它的名字是什么？

（3）它长得什么样子？

（4）能说说有关它的故事吗？

学生回答的花,教师尽可能地展示。

4、 应用欣赏

在我们的日常生活中，也常常可以看见花。你从生活的什么地方能找到它？用什么材料制成的？点击课件

（四）拼一拼

同学们手中有许多不同颜色的几何图形，你能简单拼一拼，使它变成花吗？

（五）思考、探索

1、实例欣赏

师问：“除了拼，还能用什么方法把这些美丽的花留住呢？先来看看其他同学是怎样做的吧！”点击课件，和同学说一说，它们是用什么材料，怎么做出来的？

2、 小组讨论

（1）你带了什么材料？用你手中的材料能做出什么样的花？你打算先做什么？再做什么？

花用什么材料做，什么形状？怎样做？

叶子用什么做，怎样做？

（折） （扎） （剪）

（2）想一想，说一说，怎样做更好看？

（3）根据材料和方法的不同，分小组自由合作，然后办个小花展，装饰教室。让美丽的花永远开在我们的教室里。

（六）学生创作

教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题，并及时展示优秀作业。

（七）小结

1、师生共同扮演蝴蝶角色飞入各组“小花圃”中赏析评价学生作品。让学生评出最好的鲜花，并说明为什么。

2、环保教育。

师：有的人看见好看的花就把它摘下来，他这样做对不对？为什么？

生：不对。花是大家的，要爱护公物，要美化城市，不要摘花……

结束语：同学们都知道摘花是不对的，我们自己不但不摘花，还要劝别人不要摘花，要爱护公物，让我们的城市更加美，让我们的祖国到处都是花的海洋。

执教时间：6月26日——6月27日

札记：我教学生用纸来作花，但好多学生创新的制作了“塑料饮料瓶花”、“易拉罐花”“毛线花”等等。我们把做好的花都布置在班级的展板上，形成了一片集体的大花园。

20xx年11月25日，通过选择拔，我代表片参加我县教研室举办的中学主任级“百校千课”优质课竞赛决赛，获一等奖第一名。评委们一致盛赞：原本枯燥无味的政治课被你演绎得这么精彩，我们都还想听呢！

其实，在课前我问了一下本校的老师我所执教的班情，他们都说这是一个最差的班级。可是整堂课下来，我发现同学们发言积极，课堂气氛活跃。我想，无论如何也算是一次小小的成功吧。

现在想来，这堂课成功主 ……此处隐藏1836个字……下意境：

平静的湖面，没有一丝风；

调皮的小鸟，投进了一粒小石子，湖面上泛起层层涟漪；

狂风掀起了一层巨浪。

8．作品展示，教师及时进行评价。

9．课堂作业。

可出示两种作业形式，供学生进行选择，

作业① 用线条作画：我的生活（或情绪）。规则：老师请出一位同学，然后请他的好朋友用线条描绘出这位同学的心情。

作业② 用线条画出我的爸爸或妈妈。课后把自己画得画带给爸爸妈妈欣赏，并将他们的评语收进艺术档案夹。

执教时间：5月22日——5月24日

札记：示范时，我画了一幅《我在草地上看书》，引导学生运用不同的线条来表现不同的情绪。通过师生共同作画，学生初步理解了如何利用线条来表现画面，独立作画时也就轻松多了。

教学理念

随着新课程改革的进一步深入，美术学科越来越需要学生积极参与、主动探究，审美艺术是个性鲜明、创造性品质较高的活动，因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造，在生动的直觉形象中体验、感悟、共鸣，进而把握人生哲理、历史真理和宇宙奥秘。

雕塑是美术艺术内容之一，在生活中接触的也比较多，也是很重要是一门艺术。对艺术是了解不能局限在某一个范围内、时间段里，而是要向各个层面、各个时间去了解。这样能引起学生学习的积极性，也能使学生更加热爱生活。本课采用的是欣赏式教学，通过对图片的讲解和分析，培养学生的审美意识和情趣。让学生自己去发觉身边美的事物，去感知它的内涵。借用艺术的表现手法展示自己当时的情感。

本课课内讲解为一课时，结合学校研究性课程的学习，采用书本与现实生活、身边的事物相结合的方法。

教学方案

《雕塑艺术》教案

课型：欣赏课

教学对象：高中二年级

教学目标：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力

教学重点：雕塑及其艺术特点

难点：雕塑艺术的特点

教具准备：多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片

教学过程：

导引：

1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何？由此引入今天的课题。

2、问一下同学们平时见过哪些雕塑？给他们留下怎么样的印象？能看出是用什么材料做的吗？

一、导入新课：先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类？再问一下同学们知道它们之间的区别吗？由此引出雕塑念。

雕塑：可雕性、可塑性的材料，通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活，表达审美理想的三维实体的造型艺术。

二、雕塑的分类：

1）、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等

2）、按空间形制（形态）：圆雕、浮雕、透雕

圆雕：不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》

浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕

透雕：在浮雕的基础上镂空背景部分，有重视一面艺术效果的单面雕，也有双面雕。如室内的屏风

3）、按功用和所放的位置：城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等

三、雕塑艺术的特点：

1、雕塑的形体：

雕塑作为三维空

间的实体，给予人的感受，首先来自它的形体。形体美是雕塑的'形式美的灵魂。雕塑的形体，不仅要比例匀称、结构严谨，更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。例如，

a、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最著名的雕塑家，被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期（古典主义）的最后一位雕塑家，又是新时期（现代主义）最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝，右手托着下颚，嘴咬着自己的粗手，陷入苦苦的思索之中。眉弓突起，双眼深陷隐于暗影之中，咬肌凸起，全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。

B、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑，描绘的是一位斜卧翘首远望的 女性。像这种表现性的雕像，强调主观精神，审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看，不能单看外表。

C、雕塑具有体量感，它直接影响着观赏效果与主题的表达。例如，河南洛阳《卢舍那大佛》的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多，都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素，也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素。

2、雕塑作品的象征性和寓意性

雕塑形象单纯，难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化，体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感，赋予象征性和寓意性。如法国马约尔的《地中海》。他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海。马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家，他从一个形象和姿态中显露出内心的情感，形体表达内在精神。

3、注重作品的材质和内容的关系

材质美和材质与内容的统一，便是雕塑艺术的重要特点。《鳖》是一件因材施艺，构思奇巧，造型成功的小石雕。作者琢磨得精细逼真，同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点。这是利用材质肌理对比和加工留痕，增强表现力和审美情趣。

霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿，既使其具有生命，又保持了石质的美感。

4、雕塑作品与环境的协调统一性

雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，使作品作用与环境，并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观。爱得华的《美人鱼》，是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上。她倚坐在水边礁石上，是礁石、海水、天光、倒影都成为作品内涵不可缺少的部分。

美国的《红色立方体》是纽约海上保险公司大厦前的雕塑。在林立的高楼大厦间，斜立的几何体和几何形楼群，形成了正与斜的对立统一关系，暗示了保险公司。强烈的红色使它成为公共环境中的点睛之作。

（1）引导阶段：

教师在课前利用旧衣服自制一挎包，放入各种美术材料和工具。上课时让学生上来抽奖：抽出一样来让其他人说说这是什么东西？是干什么用的?引起学生好奇心，激发他们的学习兴趣。

都掏出来后，教师选几样常用材料当场操作、示范。并出示不同材料所作的美术作品，让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不同材料的性能及特点和不同的表现效果。

（2）发展阶段

鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作，以体会工具和材料的性能。

在进行创作的过程中，尽量鼓励学生大胆、自由的表现，使学生对美术课产生兴趣。

（3）收拾与整理

作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生、整洁。

课后拓展：

寻找自己家中或周围可用来绘画、粘贴、拓印、拼贴编织的各种自然材料和人造材料进行尝试性的美术创作。